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Oggi riprendiamo la rubrica dedicata alla storia delle band e lo facciamo trattando i Mecano.
Questo trio madrileno di musica pop, formato dalla cantante Ana Torroja e dai fratelli José Maria e Nacho Cano, è rimasto in attività dal 1981 al 1992 con un breve ritorno nel 1998.
Delle canzoni della band, di cui sono state incise anche versioni in italiano e in francese, esistono anche varie cover.
Lasciando i dettagli agli interessati, ora concludiamo in musica.
Buon weekend a tutti!
Oggi torniamo a parlare di canzoni famose e lo facciamo con un classico natalizio: Stille nacht, heilige nacht, conosciuta più semplicemente anche con il titolo di Stille nacht.
Lasciando come al solito i dettagli agli interessati, ricordiamo comunque che il testo di questa canzone di origine austriaca (il titolo tradotto significa "Notte silenziosa, notte santa") fu scritto dal prete Josef Franz Mohr, mentre la musica fu opera di Franz Xaver Gruber.
Il testo della canzone venne letto per la prima volta nel 1816, mentre la versione in musica vide la prima durante la vigilia di Natale di due anni più tardi.
Questo canto di speranza, la cui musica venne scritta inizialmente per chitarra e coro, ha visto molte versioni successive essendo stata tradotta in oltre 300 lingue e dialetti.
tra le altre, ricordiamo la versione italiana Astro del ciel e la versione inglese Silent night.
Buon weekend e buon Natale in musica a tutti!
Il 15 dicembre 1936 a New York nasceva Eddie Palmieri.
Pianista, compositore e arrangiatore, Eddie Palmieri iniziò la sua
carriera musicale verso la metà degli anni ’50 del secolo scorso proponendo una
contaminazione tra musica latina e jazz.
Da ricordare anche la fondazione della band “La Perfecta”, che attirò
l’attenzione di pubblico e critica musicale anche per la formazione insolita.
Lasciando i dettagli agli interessati, vogliamo comunque indicare anche
il sito web ufficiale dell’artista americano al link https://www.palmierimusic.com/ .
Oggi riprendiamo la rubrica dedicata alle meteore musicali parlando dei Fast Food Rockers.
Il trio inglese è stato reso noto dal brano Fast food song, che è stato uno dei maggiori successi del 2003 in Gran Bretagna e che ha raggiunto la seconda posizione nella classifica UK.
Dopo questo brano, che sembra un jingle pubblicitario, i Fast food Rockers hanno fatto pochissimo per rimanere sulla cresta dell'onda e infatti non ci sono riusciti.
Ora lasciamo spazio alla musica.
Buon weekend a tutti!
Il 1° dicembre 1951 in Pennsylvania nasceva Jaco
Pastorius.
Bassista che prediligeva il basso fretless (senza
tasti sul manico), compositore e produttore discografico, la carriera di Jaco
Pastorius durò dal 1964 al 1987.
Lasciando agli interessati i dettagli biografici e
artistici, considerando anche le innumerevoli collaborazioni con altri artisti,
teniamo comunque a sottolineare l’importanza della sua musica su musicisti di
epoche successive. Jaco Pastorius è diventato senza dubbio un importante punto
di riferimento nella storia della musica.
Ora vi lasciamo alla musica, che riteniamo il modo
migliore per parlare di questo artista americano.
Il 25 novembre 1940 a Baton Rouge (Louisiana) nasceva Percy Sledge.
Il cantante americano, esponente dei generi rhythm ‘n’ blues e soul
divenne famoso nel 1966 con il suo singolo di esordio When a man loves a woman, che raggiunse la prima posizione nella
classifica Billboard Hot 100 e di cui vennero realizzate anche varie cover successivamente.
Per quanto riguarda la sua discografia è da segnalare anche l’album “Blue
night” del 1994, che ottenne notevole successo e una nomination ai Grammy
Award.
Il 17 novembre 1966 nasceva Jeffrey Scott Buckley.
Lasciando i dettagli biografici agli interessati, teniamo comunque a
precisare che durante la sua carriera, e più precisamente negli anni di
esordio, Jeff Buckley si cimentò in vari generi musicali spaziando dal jazz al
rock e all’heavy metal.
Il cantautore americano, figlio del cantautore Tim Buckley, è ricordato
principalmente per l’album “Grace” del 1994 che gli permise anche di fare un
tour tra USA, Europa e Australia tra il 1994 e il 1996.
Durante la sua carriera, Jeff Buckley ottenne anche vari premi e
riconoscimenti.
Oggi
torniamo a parlare dei brani che hanno scalato le classifiche e lo
facciamo trattando brevemente la canzone Ue
o muite arukō.
Il
brano, interpretato dal cantante giapponese Kyū Sakamoto, uscì in
Giappone nel 1961 e racconta la storia di un uomo che, piangendo,
guarda il cielo mentre cammina per non fare cadere le lacrime a
terra.
I
versi della canzone esprimono i suoi sentimenti e i suoi ricordi.
Nel
1963, il gruppo musicale inglese "Kenny Ball and his Jazzmen"
ne fece una cover con il titolo Sukiyaki,
titolo che indica un alimento giapponese e che non ha nulla che lo
possa collegare al significato della canzone ma che venne scelto
perché il titolo originale appariva troppo difficile da pronunciare.
Il
titolo Sukiyaki fu
scelto poi anche per la versione originale, commercializzata poco
dopo anche negli USA e nel Regno Unito.
La
canzone scalò le classifiche arrivando in cima alla Billboard Hot
100 del 1963.
Il 4 novembre 1960 ad Amburgo nasceva Franziska Menke, meglio conosciuta con il nome d'arte di Frl Menke.
Lasciando agli interessati i dettagli biografici vogliamo comunque ricordare che Frl Menke una delle voci più influenti del genere musicale Neue Deutsche Welle.
Il suo singolo di esordio fu Wie du bist?, mentre il suo maggiore successo fu Hohe berge, del 1982.
Buon weekend a tutti in musica!
Il 27 ottobre 1782 a Genova nasceva Niccolò Paganini.
Lasciando i dettagli agli interessati, vogliamo comunque ricordare in musica quella che è stata l'arte di questo famoso compositore, violinista e chitarrista italiano.
Tra le varie composizioni, ricordiamo i Concerti per violino e orchestra, che lo stesso Paganini componeva in maniera tale da renderli di esecuzione molto difficile in modo che soltanto lui fosse in grado di eseguirli.
Nel 1954, a Niccolò Paganini è stato intitolato anche l'omonimo Premio.
Il concorso, che si è svolto annualmente fino al 2002 poi ha preso cadenza biennale, offre al vincitore la possibilità di suonare il Cannone, il famoso violino del compositore.
Ora vi lasciamo alla musica. Buon weekend a tutti!
Oggi torniamo a parlare delle band del panorama musicale e lo facciamo trattando brevemente i Cameo.
La band si è formata agli inizi degli anni '70 del secolo scorso a New York e la musica proposta è di genere funk, disco, R&B e soul.
Tra i brani di maggiore successo della band ricordiamo Talkin' out the side of your neck, che ha scalato le classifiche pop.
Buon weekend a tutti!
Il 13 ottobre 1934 sull’isola di Creta nasceva Iōánna
Moúschouri, meglio conosciuta con il nome d’arte di Nana Mouskouri.
Lasciando i dettagli biografici agli interessati,
ricordiamo che Nana Mouskouri ha venduto oltre 200 milioni di dischi,
registrando le sue moltissime canzoni, caratterizzate dalla malinconia e con
ricorrenti riflessioni sull’amore, anche in italiano, francese, inglese e
tedesco, spaziando tra jazz, pop e folk.
Inoltre,ha
raggiunto varie volte le prime posizioni in classifica e ha vinto oltre 300
Dischi d’Oro e di Platino.
Dopo Dalida, in Francia i dischi di Nana Mouskouri
sono tra i più venduti.
Ora non ci resta che ascoltare la sua voce, sulla
cui reale natura si è dibattuto a lungo.
Il cantautore e chitarrista abruzzese, di cui lasciamo i dettagli
biografici agli interessati, iniziò la carriera solista dopo esperienze con
vari gruppi.
Tra i brani di maggiore successo ricordiamo Pigro, Monna Lisa, Agnese, Lugano addio, Maledette malelingue, con cui partecipò al Festival di Sanremo del 1994, e Firenze (canzone triste), brano con cui partecipò al Festivalbar
del 1980 e che scalò la hit parade.
Molte sono anche le sue collaborazioni con altri artisti.
Il 22 settembre, in una frazione di Lajatico (Pisa) nasceva Andrea
Bocelli e, lasciando i dettagliagli
interessati, oggi noi di Music Drops vogliamo parlare delle sue canzoni e della
sua carriera.
Vocalmente, il cantante toscano è un tenore e, oltre alla musica
operistica, interpreta anche brani di musica pop e crossover classico.
Molteplici sono le collaborazioni, i riconoscimenti e le partecipazioni
a manifestazioni famose a livello mondiale a cui Andrea Bocelli ha partecipato.
Volendo citare alcune canzoni del suo repertorio, ricordiamo Il mare calmo della sera con cui è stato
vincitore del Festival di Sanremo del 1994 nella categoria Nuove Proposte, Con te partirò, con cui si è
classificato al quarto posto all’edizione dell’anno successivo e Vivo per Lei.
Il 15 settembre 1956 nasceva a Glasgow Maggie Reilly e oggi vogliamo ricordare le sue canzoni più famose.
La cantante scozzese è nota per avere collaborato con vari artisti, ma soprattutto
per quella con il compositore Mike Oldfield nella prima metà degli anni ’80.
Oggi torniamo a parlare di band musicali e stavolta è il turno di Blue Öyster Cult. Fondata a New York alla fine degli anni '60 del secolo scorso, la band americana, di genere prevalentemente hard rock e rock psichedelico, ha visto il successo maggiore con l'album "Agents of fortune" e il singolo (Don't fear) The reaper. Con vari cambi di formazione, il gruppo è tuttora in attività e molte sono anche le cover e i riferimenti alla band sui media. Una curiosità: il nome della band è una citazione di un poema scritto da Sandy Perlman, produttore discografico del gruppo. Buon weekend a tutti in musica!
Il 1° settembre 1925 nasceva Art Pepper e oggi noi di Music Drops
vogliamo cercare di ricordarlo con la sua musica.
Lasciando agli interessati i dettagli biografici del sassofonista e
clarinettista californiano, è da evidenziare l’influenza di Charlie Parker
sulle sue composizioni nonché le sue partecipazioni come componente delle
orchestre del pianista Stan Kenton e del sassofonista e trombettista Benny
Carter.
Oggi torniamo a parlare di brani che hanno scalato le classifiche e
vogliamo farlo ricordando She’s like the
wind.
La canzone, scritta da Patrick Swayze insieme a Stacy Widelitz
inizialmente per il film “Bulldozer” e poi inserita nella colonna sonora di “Dirty
dancing”, rimase al primo posto in classifica negli USA per 19 settimane e
arrivò al terzo posto della classifica Billboard Hot 100.
Oggi vogliamo parlare, seppur brevemente e lasciando i dettagli agli
interessati, di Fabio Armaroli.
Il chitarrista e compositore bolognese, che ha alle spalle molti anni
di carriera in America Latina e parecchi concerti a Isla Mujeres, in Messico,
propone ritmi caraibici contaminati con le sonorità della musica rock, pop,
funky e jazz.
Il 5 luglio 1951 a
Ichinoseki nasceva Junku Utada, meglio conosciuta con lo pseudonimo
di Keiko Fuji e noi di Music Drops oggi vogliamo ricordare le sue
canzoni.
Cantante enka, il
genere musicale tradizionale giapponese che generalmente oggi viene
associato a brani melodrammatici, Keiko Fuji ottenne il suo maggiore
successo negli anni ’70 del secolo scorso grazie ai suoi primi due
album, “ Shinjuku
no Onna/"Enka no Hoshi" Fuji Keiko no Subete” e “Onna
no blues”, che rimasero svariate settimane nella classifica Oricon.
Lasciando
ulteriori dettagli biografici agli interessati, vogliamo concludere
dicendo che la figlia di Keiko Fuji, Utada Ikaru, è una delle
maggiori icone musicali giapponesi di maggiore successo commerciale
in Giappone.
Oggi torniamo a parlare di brani che hanno scalato le classifiche e lo
facciamo ricordando Freestyler.
Del 1999, questo è il brano più famoso del gruppo hip-hop finlandese
Bomfunk MC’s.
Freestyler, che contiene vari
riferimenti a canzoni, artisti e altro, ha vinto anche i riconoscimenti di
Disco D’Oro e Disco di Platino per il numero di copie vendute.
Oggi torniamo a parlare di album che meritano un posto particolare
nella storia della musica e lo facciamo parlando di “Zen arcade”, del 1984.
Inciso dal gruppo punk statunitense Hüsker Dü,
“Zen arcade” è considerato uno degli album musicali più influenti del
genere punk e degli anni ’80 in generale e, nello specifico, è un concept album
che tratta dell’alienazione adolescenziale trattando temi come la droga e il
rapporto con la famiglia e l’ambiente sociale in cui un adolescente vive.
In “Zen arcade”, la sperimentazione musicale è abilmente mescolata a
momenti più melodici e improvvisazioni psichedeliche e questi elementi senza
dubbio hanno contribuito al buon riscontro di critica ottenuto, nonché al buon
risultato commerciale.
Il 14 luglio 1912 ad Okemah, nello stato americano dell’Oklahoma,
nasceva Woodrow Wilson Guthrie, meglio noto come Woody Guthrie.
Lasciando i dettagli biografici agli interessati, noi di Music Drops
vogliamo cercare di raccontare in musica la sua arte.
Woody Guthrie è autore di molti blues parlati, precursori della canzone
di protesta, e nei brani esprimeva le proprie idee.
Di ispirazione per artisti futuri quali Bob Dylan, Joan Baez e altri,
Woody Guthrie è stato anche prolifico autore di prosa e poesia nonché della sua
autobiografia intitolata “Bound of glory”.
Oggi vogliamo
parlare brevemente di Sami Elu, ma soprattutto vogliamo fare
ascoltare la sua musica.
Elu Sari, meglio
conosciuto come Sami Elu, è un busker che crea gli strumenti che
suona.
Il più famoso si
chiama chopstick piano (trad.: pianoforte a bacchette), ma ne ha
creati anche altri.
Per sapere meglio
che musica propone e ascoltarla, rimandiamo gli interessati al link
http://samielu.com/
, dove è possibile trovare anche maggiori informazioni su questo
musicista, sugli strumenti creati da lui e altro ancora.
Il 30 giugno 1936 a
Campobasso nasceva Antonio Lardera, conosciuto al grande pubblico con
il nome d’arte di Tony Dallara.
Esponente degli
Urlatori (vedi il post), Tony Dallara ha all’attivo molte incisioni
ed è stato anche vincitore de Festival di Sanremo nel 1960
interpretando Romantica in coppia con Renato Rascel.
Tra i suoi maggiori
successi ricordiamo anche Come prima, che si piazza anche in
vetta alle classifiche, Brivido blu, Ti dirò e altre.
Lasciando i dettagli
agli interessati, ora vogliamo lasciare spazio alla musica.
Il 23 giugno 1978 è
la data di inizio della prima edizione del Reggae Sunsplash, un
festival di musica reggae che, seppure con alti e bassi e alcune
interruzioni, si è svolto in Giamaica fino al 2006.
Ogni singola
edizione durava una settimana, con eventi dal tramonto all’alba.
Nato anche come
strumento di promozione turistica, il Reggae Sunsplash ha poi visto
successivamente la concomitanza con un festival itinerante e alcune
mete al di fuori della Giamaica.
Il 16 giugno 1941 a Detroit (Michigan)
nasceva Lamont Dozier e noi di Music Drops vogliamo cercare di
ripercorrere in musica la sua carriera.
Pur avendo iniziato la carriera come
cantante, Lamont Dozier è autore di molti brani per altri cantanti e
gruppi musicali tra cui The Four Tops, Marvin Gaye, The Temptations,
The Supremes e altri, raggiungendo spesso le posizioni alte delle
classifiche musicali.
Per ulteiori info, il sito web di Lamont Dozier è al link http://www.lamontdozier.com/
Ora vi lasciamo alla musica. Buon
weekend a tutti!
Oggi torniamo a parlare di brani che hanno scalato le classifiche e lo facciamo con Lo straniero.
Il brano, scritto e inciso da Georges Moustaki con il titolo originale Le meteque, nella versione italiana con il testo di Bruno Lauzi fu un successo italiano del 1969 e arrivò fino alla prima posizione in classifica.
Questa canzone è parzialmente autobiografica: Georges Moustaki era infatti considerato un meteco, che era il termine usato in Grecia riferendosi ai residenti stranieri nelle loro città-stato.
Buon weekend a tutti in musica!
Oggi riprendiamo la rubrica dedicata alla storia delle band parlando, seppure brevemente e lasciando i dettagli agli interessati, del gruppo di genere new wave dei Visage.
Il gruppo, capeggiato dal cantante Steve Strange e che ha visto tra i componenti anche Billy Currie e Midge Ure (questi ultimi sono stati successivamente anche membri degli Ultravox), è rimasto attivo tra il 1978 e il 1984, a parte un periodo successivo di reunion.
Ora vi lasciamo alla musica, con loro brano di maggiore successo: Fade to grey.
Buon weekend a tutti!
Il 26 maggio 1962 a
Liverpool, in Inghilterra, nasceva Colin Vearncombe, conosciuto al
pubblico con il nome d’arte di Black.
Lasciando i dettagli
biografici agli interessati, vogliamo cogliere l’occasione per
ricordarlo con la sua incisione più famosa: Wonderful life,
di cui sono state fatte varie cover, che è stata pubblicata nel 1985
e che è ha raggiunto la popolarità e le prime posizioni delle
classifiche a partire dal 1987.
Il 19 maggio 1948 a
Spanish Town nasceva Grace Jones e oggi noi di Music Drops vogliamo
cogliere l’occasione per parlare della cantante giamaicana.
Precisando che Grace
Jones è anche modella e attrice e lasciando agli interessati i
dettagli biografici, ora cercheremo di focalizzare l’attenzione sul
suo contributo alla storia della musica.
Dotata di uno stile
considerato la trasposizione musicale dello “zeitgeist” (termine
con cui è indicata la tendenza culturale predominante di una certa
epoca) e che unisce generi musicali come pop, disco music, new wave e
reggae, Grace Jones è nota per le sue rivisitazioni di brani
classici e per la sua partecipazione al Festival di Sanremo del 1991
con il brano Still life, abbinata alla canzone Spalle al
muro di renato Zero e di cui è la versione inglese.
Tra le sue incisioni
più famose, ricordiamo inoltre la sue versioni di La vie en rose
di Edith Piaf e di Libertango di Astor Piazzolla intitolata
I’ve seen that face before (Libertango).
Il 12 maggio 1967,
la storia della musica ha vissuto un evento particolare: il primo
concerto in quadrifonia.
La quadrifonia è
una tecnica di riproduzione e/o registrazione del suono che prevede
la compresenza di quattro flussi sonori, ognuno riprodotto da un
diverso diffusore acustico.
Per la precisione,
due diffusori di fronte all’ascoltatore (uno a destra e l’altro a
sinistra) e due alle spalle (uno a destra e l’altro a sinistra) ad
angoli ben precisi.
La location del
concerto fu la South Bank Queen Elizabeth Hall di Londra e i
protagonisti furono i Pink Floyd.
Lasciamo come al
solito i dettagli dell’evento agli interessati.
Oggi riprendiamo la
rubrica dedicata alla storia delle band e vogliamo farlo parlando,
seppure brevemente e lasciando i dettagli agli interessati, del band
californiana di cui Eddie Van Halen, riferendosi ai suoi componenti,
ha detto che sono “collettivamente i migliori musicisti del
pianeta.”
Ci stiamo riferendo
ai Toto che, con i record e nonostante le tensioni, le sostituzioni e
le defezioni, rimane senza dubbio uno dei capisaldi della musica
rock.
Esaurire in poche
parole quello che la band di Los Angeles rappresenta nel panorama
musicale mondiale è pressoché impossibile, per cui preferiamo
lasciare spazio alla musica citando intanto alcuni capolavori quali
Africa, Rosanna e Hold the Line, ma esistono
molti altri.
Il 29 aprile 1935, a
Philadelphia (Pennsylvania), nasceva Otis Rush e noi di Music Drops
vogliamo approfittarne per parlare della sua arte.
Otis Rush è uno dei
maggiori esponenti di quello che viene definito West Side Chicago
blues e il suo stile musicale ha influenzato molti altri chitarristi,
tra cui Eric Clapton e Carlos Santana.
Lasciando eventuali
dettagli biografici agli interessati, preferiamo lasciare parlare la
musica.
Il 21 aprile 1931 a
Milano nasceva Iolanda Maria Palma, meglio conosciuta al pubblico con
il nome d’arte di Jula de Palma.
Annoverata tra i
pionieri del panorama artistico italiano e scoperta da Lelio
Luttazzi, Jula de Palma è una delle più note cantanti jazz
italiane.
La canzone di
maggiore successo interpretata dalla cantante milanese è Tua,
eseguita al festival di Sanremo del 1959 in coppia con Tonina
Torrielli, anche se molti altri sono stati i brani che ha inciso.
Molto importante per
la sua carriera è stata la collaborazione con Paolo Limiti, suo
ammiratore e autore di varie sue canzoni.
Dopo il calo di
successo, il suo nome è tornato alla ribalta dalla fine degli anni
’90 anche grazie al crescente interesse per la musica jazz da parte
del pubblico.
Lasciando ulteriori
dettagli biografici e artistici agli interessati, ora non ci resta
che concludere in musica.
Il 15 aprile 1966,
in un quartiere di Londra, nasceva Samantha Fox e noi di Music Drops
ne approfittiamo per ricordare le sue canzoni.
All’età di 20
anni Samantha Fox ha pubblicato Touch me (I want your body),
il suo primo singolo e probabilmente la sua canzone di maggior
successo, che ha scalato le classifiche mondiali.
Ora la cosa migliore
da fare è dare spazio alla musica per di questa icona pop tuttora in
attività.
Oggi vogliamo parlare brevemente di Barbara song.
Il titolo originale della canzone è Der song vom nein und ja (trad.: la canzone del sì e del no) ed è tratta da "Die dreigroschenopera" (trad.: l'opera da tre soldi), con musiche di Kurt Weill e testi di Bertold Brecht.
Di questa canzone sono state fatte svariate versioni, a partire dall'operetta per arrivare fino al musical e tra le interpreti più famose ricordiamo Ute Lemper, Milva e Megan Mullally.
Lasciamo ovviamente i dettagli agli interessati.
Buona domenica a tutti!
Il 31 marzo 1945
nasceva Silvana Arregasc Savorelli, meglio conosciuta con il nome
d’arte di Lara Saint Paul.
Per lei il successo
arrivò al festival di Sanremo del 1968, quando cantò Mi va di
cantare in coppia con Louis Armstrong.
Da quel momento,
Lara Saint Paul iniziò una serie di collaborazioni interessanti, che
hanno portato la cantante ad esibirsi in Europa e negli Stati Uniti
insieme a molti altri artisti di fama mondiale.
Ora, lasciando i
dettagli biografici agli interessati, è giunto il momento di
lasciare spazio alla musica.
Oggi torniamo a
parlare dei brani che hanno scalato le classifiche e stavolta è il
turno di Pepito.
La canzone, che si
piazzò al primo posto nel 1961, fu l’unica canzone famosa dei Los
Machucambos, un gruppo multietnico che si formò a Parigi nel 1959.
Buon weekend a
tutti!
Oggi riprendiamo la
rubrica dedicata alla storia delle band e lo facciamo trattando
brevemente i Can, gruppo tedesco fondato a Colonia nel 1968 con il
nome di Inner Space Production da Holger Czukay e Irmin Schmidt
(entrambi allievi del compositore Karlheinz Stockhausen).
Il nome Can arrivò
grazie al cantante Michael Mooney, successivamente sostituito dal
giapponese Damo Suzuki.
Il gruppo si sciolse
alla fine degli anni ’70 del secolo scorso, per poi fare una
reunion nel 1991 in occasione della registrazione di una traccia
della colonna sonora del film “Fino alla fine del mondo” di Wim
Wenders.
Una curiosità:
quando Michael Mooney lasciò il gruppo per tornare negli USA, Damo
Suzuki venne letteralmente raccolto dalla strada per terminare un
concerto a Monaco di Baviera.
Oggi torniamo a parlare di artisti che hanno fatto toccata e fuga nel mondo della musica e vogliamo farlo con Franca Raimondi, che nel 1956 vinse il Festival di Sanremo con la canzone Aprite le finestre.
Questa canzone scalò le classifiche e partecipò anche, nello stesso anno, alla prima edizione dell'Eurovision Song Contest.
Dopo questa fiammata di notorietà, cui sono seguite alcune incisioni su 45 giri e 78 giri fino al 1960 e qualche altra apparizione, di questa cantante non si è saputo più nulla.
Buon weekend a tutti!
Oggi noi di Music Drops vogliamo
ricordare in musica la cantante sudafricana Miriam Makeba, cantante
jazz e di world music nota anche per il suo impegno politico nella
lotta contro l’apartheid.
Tralasciando i dettagli biografici, la
cantante originaria di Johannesburg conobbe il successo , soprattutto
negli USA, con vari brani che le valsero anche premi importanti.
Tra i suoi successi ricordiamo Pata
pata, Malaika e Click song.
Durante la sua carriera furono molte le
sue esibizioni a favore del popolo africano, mentre la sua ultima
apparizione avvenne in Italia, a Castel Volturno, in un concerto
contro la camorra.
Ora vi lasciamo alla musica. Buon
weekend a tutti!
Il 24 febbraio 1971 nasceva a Poggio
Bustone, in provincia di Rieti, Leda Battisti.
Tralasciando i dettagli biografici di
questa cantautrice, noi di Music Drops vogliamo comunque porre
l’attenzione sulla sua produzione artistica, soprattutto attraverso
i suoi successi che arrivarono già alla fine degli anni ’90 del
secolo scorso.
Ricordiamo Acqua al deserto, Sei
tu, Come il sole, poi la partecipazione alla colonna
sonora del film “La gabbianella e il gatto”, la partecipazione al
Festival di Sanremo del 1999 nella categoria Nuove Proposte con il
brano Un fiume in piena , che le vale il 3° posto, e quella
del 2007 nella categoria Campioni con Senza me ti pentirai.
Importanti sono poi state le sue
collaborazioni con altri artisti, nonché la partecipazione nella
sottoscrizione all’appello per il concerto-evento “Amiche per
l’Abruzzo”.
Altri brani interessanti si annoverano
nella carriera di Leda Battisti, ma ora preferiamo lasciare spazio
alla musica.
La canzone All shook up (trad.:
scuotere) venne composta da Otis Blackwell negli studi della Shalimar
Music, su indicazione di uno dei proprietari, e resa celebre da Elvis
Presley.
Nell’aprile del 1957 la versione di
Elvis Presley raggiunse poi la vetta delle classifiche in U.S.A. e
Regno Unito e fu anche il primo numero 1 di Elvis in UK.
Nel corso degli anni, ne vennero incise
poi varie cover.
Ora vi lasciamo alla musica, con alcune versioni di questo successo internazionale.
Oggi concludiamo la lunga trattazione delle colonne sonore scritte dai fratelli Guido e Maurizio De Angelis e lo facciamo con i brani scritti per le serie televisive.
Buon weekend a tutti in musica!
