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Oggi riprendiamo la trattazione delle opere di Bernard Herrmann e lo facciamo parlando della prima colonna sonora scritta dal compositore dopo essere arrivato a Hollywood : "Ultimatum alla Terra".
Per musicare il classico di fantascienza di Robert Wise, del 1951, Herrmann scelse strumenti piuttosto insoliti per il periodo: violini, violoncelli, tre bassi elettrici, vibrafoni, marimba, quattro arpe, due glockenspiel (metallofoni), due organi Hammond, un organo elettrico e due theremin, approcciandosi in qualche modo anche con la musica elettronica.
Di seguito vi proponiamo la theremin studio session, in modo da capire meglio il senso angoscioso che il compositore ha voluto dare alla colonna sonora utilizzando questo strumento musicale, e la suite arrangiata appositamente da Herrmann nel 1974 per la National Philarmonic Orchestra.
Buon ascolto e buon weekend in musica!
Oggi torniamo a parlare di musica virale, ovvero quei brani che si sono diffusi in maniera esagerata su più fronti, e questa volta vi parliamo del brano Flat Beat, realizzato dal musicista house, produttore e regista francese Quentin Dupieux, meglio conosciuto con lo pseudonimo di Mr. Oyzo.
Il brano in questione, registrato nel 1998 e pubblicato l'anno successivo, è stato inserito dall'autore come bonus track nel suo album d'esordio intitolato "Analog Worms Attack" ed è considerato uno dei primi esempi di musica electro house. Flat Beat ha raggiunto la prima posizione nella UK Singles Chart oltre che in Italia, Belgio, Austria, Germania, Finlandia e Scozia, e anche le prime posizioni in altri Paesi europei.
Nel 2005, la rivista online Stylus Magazine ha inserito questo brano di Mr. Oyzo al tredicesimo posto nella lista delle "50 Basslines of all time".
Questo brano è divenuto famosissimo grazie ad una serie di spot pubblicitari di una nota marca di jeans e ovviamente la stessa sorte è capitata a Flat Eric, il pupazzo giallo presente nel video.
In merito a Flat Eric, c'è da aggiungere che, grazie al successo ottenuto con gli spot pubblicitari citati sopra, è apparso anche nella prima serie della commedia "The Office", trasmessa dalla BBC tra gli anni 2001 e 2003 e successivamente anche in Italia, e nel 2004 è stato co-protagonista, insieme a David Soul in una pubblicità della rivista Auto Trader.
A questo punto non ci resta che concludere in musica! Buon weekend a tutti!
Oggi riprendiamo la rubrica dedicata ai compositori di colonne sonore e lo facciamo parlandovi di Bernard Herrmann, al secolo Max Herrmann, nato il 29 giugno 1911 a New York da una famiglia ebraica di origini russe.
Anche in questo caso, preferiamo lasciare eventuali approfondimenti biografici agli interessati, focalizzando invece l'attenzione sulla sua produzione artistica.
Durante gli anni in cui era direttore della CBS Symphony Orchestra, incarico che ebbe a partire dal 1934, Bernard Herrmann conobbe Orson Welles, ma successivamente collaborò anche con Alfred Hitchcock, François Truffaut, Brian De Palma e Martin Scorsese.
Per Orson Welles scrisse le colonne sonore di "La guerra dei mondi", celebre sceneggiato radiofonico trasmesso il 30 ottobre 1938, e dei film "Quarto potere" del 1941 e "L'orgoglio degli Amberson" dell'anno successivo, film la cui orchestrazione venne affidata ad altri e il cui risultato non piacque a Herrmann. Per questo, lo stesso compositore decise di non essere menzionato nei titoli del film.
Nel 1941 Bernard Herrmann compose anche la colonna sonora del film "L'oro del demonio", film drammatico che l'anno successivo gli valse il suo unico Premio Oscar come migliore colonna sonora.
Per adesso, basta chiacchiere. Presto proseguiremo l'argomento.
Ora vi lasciamo alla musica di "Quarto potere" e vi auguriamo buon weekend!
Oggi vogliamo parlarvi di Chris Andrews, cantante che ha iniziato la sua gavetta negli anni '50 del secolo scorso e che è diventato famoso a partire dal decennio successivo.
Lasciando i particolari della sua biografia agli interessati, possiamo dire che il suo stile fu influenzato probabilmente dalla sua esperienza ad Amburgo, dove si è esibito spesso negli anni '60, e che, oltre a scrivere canzoni per il proprio repertorio, il cantante di Romford (UK) ha composto brani anche per Adam Faith e Sandie Shaw.
Di Adam Faith, Andrews ha scritto, ad esempio, We are in love, arrivata all'undicesimo posto nella UK Single Chart del 1964, The first time, quinta nel 1963, e It's alright, entrata nelle classifiche americane e successivamente inserita nella colonna sonora del film "Good morning, Vietnam".
Per Sandie Shaw ha invece scritto, tra gli altri, Long live love, I'll stop at nothing, e Message understood, giunte rispettivamente al primo, quarto e sesto posto della classifica del 1965.
Tra i successi scritti per il proprio repertorio ricordiamo, tra gli altri, Yesterday man del 1965, inizialmente pensata per Sandie Shaw ma che poi venne ritenuta inadatta per la sua connazionale e che raggiunse la vetta delle classifiche in Canada, Austria, Germania, Irlanda e Regno Unito, Pretty Belinda del 1969, Giunta al primo posto della classifica in Sudafrica e cantata in italiano da Gianni Morandi, To whom it concern e Carol OK.
A questo punto, non ci resta che augurarvi buon ascolto e buon weekend in musica.
Stay tuned!
Si può suonare una carota? E una zucca? E un cavolo? La risposta è sì e, nel caso ci fosse qualche scettico, noi di Music Drops possiamo garantire che esiste qualcuno in grado di dimostrarlo con i fatti: la Vegetable Orchestra, un gruppo nato a Vienna nel 1998 e composto da artisti provenienti da vari ambiti; nella formazione ci sono musicisti, artisti visivi, scrittori... che suonano vegetali di vario genere.
Gli strumenti che suonano i componenti della Vegetable Orchestra sono carote, usate come percussioni, ma anche come flauti dolci, oppure porri usati come un violino, zucche che possono essere usate come percussioni, ma anche come cassa di risonanza per strumenti a corda, e tanti altri...
E' difficile dire il genere musicale che viene proposto durante i concerti che il gruppo tiene in tutto il mondo, ma sicuramente si tratta di musica sperimentale, che può essere elettronica, dub, rock o altro ancora a seconda del brano eseguito.
Per chi volesse ottenere informazioni più dettagliate può fare riferimento al sito web ufficiale del gruppo al link www.vegetableorchestra.org.
Prima di vedere e ascoltare questo gruppo, è doverosa un'ultima informazione: alla fine di ogni concerto, i musicisti sono soliti offrire al proprio pubblico una zuppa cucinata con alcuni dei loro strumenti musicali.
Buon weekend a tutti in musica!
Oggi riprendiamo la rubrica dedicata alla storia delle band e lo facciamo ricordando i Lipps Inc., un gruppo di genere disco fondato a Minneapolis (Minnesota, U.S.A.) alla fine degli anni '70 dal polistrumentista Steven Greenberg, che è stato anche compositore e produttore della musica della band.
Leader della formazione era Cynthia Johnson, mentre tutti gli altri componenti sono cambiati spesso durante il periodo di attività, proseguita fino al 1985.
Il 1979 è l'anno del singolo Funkytown, di grande successo, mentre all'inizio del 1980 uscì "Mouth to mouth", album d'esordio dei Lipps Inc. che ottenne anche un disco di platino.
Gli altri singoli della band hanno ottenuto minore successo; l'unico che arrivò alle prime posizioni della hit parade dance americana, nel 1981, fu How long?.
Nel 1983 i Lipps Inc. pubblicarono "4", il loro ultimo album.
Buon weekend!
Rieccoci a parlare di meteore e stavolta lo facciamo parlando del trio Stardust, un progetto musicale francese ideato dai produttori e DJ Alan Braxe e Thomas Bangalter (attualmente membro dei Daft Punk) con il vocalist Benjamin Diamond nel 1998.
L'unico singolo del gruppo, dopo il quale i componenti decisero di non continuare la collaborazione nonostante un'offerta da 3 milioni di dollari per la produzione di un LP intero, è Music sounds better with you, da molti considerata la più bella canzone house del millennio, che nacque casualmente durante un DJ set al Rex Club di Parigi: Braxe e Bangalter crearono la base e Diamond cantò le parole istintivamente.
Il brano in questione venne poi registrato il giorno successivo alla Daft House Production, di cui lo stesso Bangalter è tra i proprietari, aggiungendo una campionatura dalla canzone Fate di Chaka Khan.
E anche per stavolta è tutto! Buon weekend a tutti in musica!
Con il testo di Eli Medeiros e la musica di Jacno, Amoreux solitaire è senz'altro uno dei successi maggiormente conosciuti di Lio, cantante pop portoghese naturalizzata belga.
Pubblicata nel 1980, la canzone raggiunge la vetta della hit parade in Francia e in Italia, dove l'anno successivo rimane comunque in quarta posizione.
Il singolo ha anche vinto un Disco di platino in Francia.
A questo punto, buon ascolto a tutti!
Pubblicato il 3 agosto 1969, "Green river" è il terzo album in studio dei Creedence Clearwater Revival.
Prodotto e arrangiato da John Fogerty, leader del gruppo, questo album di breve durata (circa 29 minuti) è certamente uno dei più significativi di questa band.
Tra le tracce ricordiamo, tra le altre, il brano omonimo del disco, poi Bad moon rising, Lodi, Tombstone shadow, Wrote a song for everyone,...
L'album ha raggiunto la vetta della classifica Billboard 200 nell'anno di pubblicazione, mentre l'anno successivo si è posizionato al secondo posto in Canada e al quinto posto in Norvegia.
Buon ascolto!
Quello che vi proponiamo oggi non è un vero e proprio genere musicale, quanto una tecnica vocale.
Stiamo parlando dello jodel.
Questa tecnica vocale, molto diffusa nei Paesi germanofoni alpini, da secoli viene utilizzata nella Svizzera centrale per richiamare il bestiame e nelle zone montagnose e isolate viene usato per fare fronte alle grandi distanze ma, grazie all'attore, librettista e basso tedesco Emanuel Schinkaner, dal 1796 è riferita anche al canto.
Lo jodel è caratterizzato dal passaggio repentino tra l'emissione normale della voce e l'emissione in falsetto con salti di sesta, settima e ottava e l'utilizzo di vocali e consonanti senza un significato preciso.
Lo jodel tirolese viene inserito nelle canzoni popolari, mentre in Svizzera esiste anche lo jodel polifonico; in quest'ultimo caso, un coro a più voci è accompagnato da campanacci e da una moneta fatta ruotare in un piatto di terracotta.
Forme di jodel sono presenti anche in altre regioni europee, in America (dove il più famoso è sicuramente il country yodel usato nella musica country), in Asia e in Oceania.
A questo punto non ci resta che ascoltare qualche esempio di questa tecnica vocale e per farlo ci affidiamo al tedesco Franzl Lang e all'australiana Mary Schneider, considerati i migliori cantanti di jodel nel mondo; quest'ultima è definita la regina australiana dello jodel.
Buon weekend a tutti in musica! Ioooooiiiiiii!
